资源介绍
这本书的来历本身就是一段传奇。沃尔特·惠特曼，十九世纪美国诗坛最重要的名字之一，《草叶集》的缔造者，在他即将步入四十岁的那段日子里，悄悄写下了一组共十二首的诗歌，题为"Live Oak, with Moss"。那是一本他亲手装订的小册子，里面流淌着关于同性之爱的热烈告白与沉静思索，是惠特曼在诗中探索这一主题时最为大胆、也最为私密的尝试。然而这组诗从未在他生前正式发表，他把它们拆散、重组后藏进了1860年版《草叶集》中"芦笛"这一篇章里，从此消失在公众视野中整整一个世纪。直到二十世纪五十年代，文献学家弗雷德森·鲍尔斯才将它们重新发掘出来，而真正将它们带到普通读者面前的，是这本2019年由Abrams ComicArts出版的精美作品。负责绘图的是曾以《造梦的雨果》和《奇幻梦境》两度轰动纽约时报畅销榜并斩获凯迪克大奖的插画家布莱恩·塞尔兹尼克，他的图像叙事如同一条时间隧道，把读者带回十九世纪中叶惠特曼所生活的那个时代；惠特曼研究专家卡伦·卡尔比纳则为每一首诗撰写了深入浅出的导读，揭示字里行间被遮掩的含义及其在当代的回响。塞尔兹尼克在书前的创作手记中坦承，这一切的起点源自他与已故童书大师莫里斯·桑达克之间的一次深夜通话，桑达克曾向他转述学者赫舍尔·帕克发现的这段文学秘辛，并半开玩笑地想要亲手为这些诗作画，尽管桑达克生前坚持"诗不需要插图"，这个念头还是在塞尔兹尼克心中扎了根，最终在惠特曼诞辰两百周年之际结出了果实。所以你翻开的并不只是一本诗集或一本绘本，而是一场跨越一百七十年的文学接力，是一位伟大诗人隐秘心声的破茧而出，是一位当代插画家用画笔对前辈的隔空致敬。诗页与画面交替出现，铅字与炭笔的笔触彼此呼应，阅读体验更像是在一场静默的对话中缓缓穿行。没有读过《草叶集》的人会从这里窥见惠特曼最温柔、最勇敢的一面，而熟悉他的读者则会惊喜地发现那些熟悉的主题原来有如此动人的原型。无论你是诗歌爱好者、视觉艺术迷，还是对文学史中那些被遗忘的角落抱有好奇心的人，这本书都会给你带来意料之外的触动。它安静、庄重，却又饱含滚烫的情感，拿在手里会不自觉地放慢呼吸。