资源介绍
七月的英国，白昼一天天变长，阳光终于大方地洒下来，正是户外写生最让人心动的时节。新一期的《Artists & Illustrators》杂志把整个七月都交给了对光线与色彩的追逐，封面作品《Cadgwith Cove的鹅群》来自专业油画家海迪-乔·萨默斯，这位皇家油画家学会副主席兼皇家海洋画家学会会员，已经是她第二次为这本杂志担纲封面人物了。主编Niki Browes在卷首语里开宗明义地聊起户外创作，也就是法国人所说的en plein air，她邀请读者跟随各位艺术家走进阳光里，去捕捉那些稍纵即逝的明亮瞬间。本期内容之丰富，从目录来看几乎是英国艺术杂志里少见的体量，除了延续已久的Sketchbook手稿栏目、艺术家专访和分步骤教学之外，还新开设了The Art Index板块，专门为那些想进一步精进技艺的读者提供英国各地画会、工作坊、用品评测等实用资讯。本期重头戏之一是年度British Art Prize的评委阵容公布，主办方邀请了多位风格迥异、背景丰富的艺术界人士坐镇，获奖者不仅能得到现金奖励和高端画材，还有机会在伦敦市中心的画廊办展，对有志于职业发展的创作者来说诱惑力十足。教学内容方面，画廊和工作室栏目请来了在旅行中捕捉风景的油画家Alice Boggis-Rolfe，塞尔维亚艺术家Sergej Draskovic则分享了他极具个人特色的肖像画创作思路。分步骤教程堪称本期最实用的部分，Janet Mayled示范如何用丙烯颜料描绘充满生活气息的社区菜园，Naomi Jenkin带读者走进康沃尔的海边，用油画去表现海浪的光线与律动，Jess Pritchard则用Derwent Drawing系列彩色铅笔画了一只毛茸茸的羊驼，水彩画家Roger de Muth把镜头对准了纽约郊外的小村庄，Rodney Kingston挑战的是足球场外球迷群像的油画创作，Tom Shepherd更是只凭三种颜色就在水彩纸上重现了夏日静物中光影的微妙变化。除去创作技法，杂志还用相当篇幅关注艺术家的故事和灵感来源，比如艺术家兼作家Luke Adam Hawker出版的最新作品《To Those Who Speak》，记录了他与非言语儿子共同度过的五年时光，字里行间满是温情与思考。展览方面，杂志推荐了泰特不列颠美术馆正在展出的惠斯勒大展，让这位总是走在时代前面的艺术家重新进入当代观众的视野。对于想要出门远行的读者，杂志末尾的Art Safari板块列出了2027年遍布全球的写生旅行目的地，从斯里兰卡的阳光与香料到墨西哥瓦哈卡的色彩、万象之春的保加利亚，再到康沃尔盛放的Boconnoc，热爱旅行绘画的人恐怕已经按捺不住了。对于居住在英国或计划赴英的艺术爱好者来说，杂志还详细介绍了即将于七月底在萨福克郡Woodbridge河畔举行的Suffolk SketchFest户外速写节，三天的时间里可以在十二位导师的带领下沿着River Deben写生，享受露天晚宴、现场音乐和故事分享，完全面向不同年龄段和不同水平的参与者。整本杂志读下来给人的感觉是，它既没有把艺术讲得高不可攀，也没有一味迎合入门读者，而是在技巧传授、艺术鉴赏和行业资讯之间找到了一个恰到好处的平衡点，无论你是刚刚拿起画笔的初学者，还是已经有一定创作经验、想拓宽视野的成熟画家，都能从中找到自己感兴趣的内容。如果这个夏天你正打算认真画点什么，或者只是单纯想从别人的作品中获得一点灵感，这本七月刊值得翻一翻。